Les immanquables de la programmation culturelle 2021-2022 de l'UCLouvain

Des planches de BD au ton décomplexé…

Le patriarcat, les relations de pouvoir, l’hétéronormativité, l’amour, la rationalité, le capitalisme, l’écologie… La bédéiste suédoise Liv Strömquist, devenue Docteure Honoris Causa de l’UCLouvain en 2021, passe au crible de sa plume subversive, critique et ironique, une infinité de questions sociales et politiques de notre temps.

De son trait vivant et décomplexé, Liv Stromquist vulgarise des théories et des concepts en les émaillant de culture pop… Whitney Houston, Lady Diana , Britney Spears ou Mickaël Jackson sont ainsi convoqués dans ses planches, pour illustrer ses propos.

Dans l’espace d’exposition du Forum des Halles seront exposées de grandes reproductions de ses oeuvres, accompagnées de commentaires et de notes d’expert·es de l’UCLouvain (Véronique Bragard, Olivier de Schutter, Geneviève Fabry, Corentin Lahouste, Camille Tilleul, Tania Van Hemmelryck et Benoît Crucifix [UGhent]).

Exposition mise sur pied par l’équipe d’UCLouvain Culture, en partenariat avec Véronique Bragard (FIAL, INCAL) et Corentin Lahouste (FIAL, INCAL).

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Infos pratiques

Le vernissage se tiendra le mardi 15 mars à 18h
L’entrée est gratuite
L’exposition est ouverte du lundi au jeudi de 10h à 18h et le vendredi de 10h à 16h

ACCES

L'espace Arte-Fac se trouve au rez-de-chaussée du Learning Center Hippocrate situé Centre Faculté Nord. L'entrée se fait par le Passage Morren  (Plan H3).

Les identités de genres à travers l’art

Les ASBL Univers santé et Arte-fac ont le plaisir de vous présenter l’exposition BCBGenres. Celle-ci accueillera les œuvres des artistes belges Peter Depelchin et de Nel14512 pour aborder les questions de genres.

La société dans laquelle nous évoluons a tendance à cataloguer les individus de manière univoque en ce qui concerne le sexe et le genre. Il peut pourtant y avoir des différences entre les sexes biologiques, les identités de genre, les expressions du genre et les préférences sexuelles. Ce sont d’ailleurs ces spécificités propres à chacun·e, qui définissent notre identité et la rendent ainsi unique.

L’art et les productions artistiques jouent également leur rôle dans ces constructions autant que dans les critiques de ces systèmes. A travers les œuvres de Nel14512 et de Peter Depelchin, l’exposition pourra aborder, entre autres, les questions suivantes :

Qu’est-ce que la rencontre entre Pan et Hermaphrodite peut nous apprendre des questions de genres ? De quelle façon est-il possible de représenter les dominations genrées par la sculpture ? A quelles questions transversales ces artistes, si différents l’un de l’autre, ont-ils choisis de répondre par leurs œuvres respectives ?

BCBGenres se propose dès lors comme un lieu d’ouverture en soumettant aux visiteurs une forme de dialogue entre, d’une part, des œuvres d’art présentant les visions d’artistes interpelés par la société, par le corps ou encore par les questions de genre et de ce qu’elles impliquent et, d’autre part, un ensemble de connaissances offertes aux visiteurs pour aborder ces thèmes aussi brûlant d’actualité.

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Infos pratiques

Le vernissage se tiendra le jeudi 3 février à 18h
L’entrée est gratuite
L’exposition est ouverte du lundi au jeudi de 10h à 18h et le vendredi de 10h à 16h.

ACCES

L'espace Arte-Fac se trouve au rez-de-chaussée du Learning Center Hippocrate situé Centre Faculté Nord. L'entrée se fait par le Passage Morren  (Plan H3).

©Peter Depelchin

Après l’urgence, le sens… Le temps d’une soirée, une personnalité connue pour son engagement en faveur d’une transition écologique et sociale, vient partager ce qui fonde son combat pour une société durable au Musée L. L’occasion de l’interroger en profondeur et en intimité, au cœur des œuvres du Musée, sur ce qui les fait vivre au plus profond et ce qui nourrit leur lutte. Chacun et chacune de ces témoins, qu’il ou elle soit écrivain·e, artiste, scientifique, philosophe, religieux·se ou citoyen·ne engagé·e, choisit une œuvre du Musée L qui lui parle particulièrement et qui traduit une part de son parcours, de ce qui le·la fonde, de sa recherche de sens, de son engagement.

Philippe LAMBERTS est né en 1963 à Bruxelles (Belgique). Il suit des études d'ingénieur en mathématiques appliquées à l'Université Catholique de Louvain. De 1987 à 2009, il occupe différentes fonctions commerciales et managériales chez IBM. En juin 2009, il est élu eurodéputé pour un premier mandat, dont il consacrera une grande partie à la régulation bancaire et financière. En 2014, il est réélu comme député européen et accède un mois plus tard à la Co-présidence du Groupe des Verts/ALE, suite à un processus d'élection interne. Après cinq années dédiées au renforcement de la position des écologistes au sein et en dehors des institutions européennes, il est réélu à la tête du Groupe suite aux élections européennes de mai 2019. À l'entame de son troisième et dernier mandat d'eurodéputé, il ambitionne de placer l'urgence climatique en haut de l'agenda européen et de poursuivre la lutte pour la justice sociale, économique et environnementale.

Le festival de jazz de Louvain-la-Neuve organisé par le Kot Certino

Vous l'attendiez tous.tes, après 2 ans d'absence, l'Open Jazz Festival fait son grand retour pour sa 22ème édition ! 

L'Open Jazz, c'est avant tout 5 soirées musicales dont les thèmes vous permettront de (peut-être) découvrir la musique jazz, mais aussi les nombreux styles en découlant comme le blues, le funk, le swing, l'electro-swing,... Car dans Open Jazz, il y a "Jazz", mais aussi le mot "Open", exprimant sa mission de promotion de la diversité musicale si chère au Kot Certino qui l'organise depuis 2000 !

Les soirées se dérouleront comme tous les ans à la Ferme du Bièreau, au sud de Louvain-la-Neuve, qui offre un cadre magnifique au festival ainsi qu'à de nombreux autres événements culturels tout au long de l'année.

Au programme cette année : 

• Lundi 21/02 - soirée d'ouverture gratuite : Kapodastre et Gustave Brass Band
• Mardi 22/02 - blues : Guy Verlinde et Lightnin'Bug
• Mercredi 23/02 - swing : Laurent Vigneron & The Po'Boys et Zénobe & Gaston
• Jeudi 24/02 - smooth jazz : Felix Zurstrassen et Lupa Gang Gang Quartet
• Vendredi 25/02 - electro-jazz : Kuna Maze et TUKAN

L'évènement se déroulera dans le respect des mesures sanitaires établies au moment même.

Réservez vite votre ticket en ligne

Une machinerie absurde et poétique

 Une installation de Fred Penelle & Yannick Jacquet

Alors que la course du temps semble s’accélérer de jour en jour, Fred Penelle et Yannick Jacquet proposent une pause, une suspension, une respiration.

Sur le mur s’étend une mécanique étrange peuplée de chimères obscures et inconnues mais pourtant familières.

Expérience en laboratoire ou plan d’un réseau à construire? L’ensemble minutieusement monté comme une horloge fine trace des connexions, des chemins, de vrai-Faux itinéraires en boucle invitant à l’escapade, à la rêverie.

La narration est déconstruite comme le scénario d’un film aux milles histoires. Tout est fait pour provoquer l’égarement, le retour en arrière, la fuite en avant. Le temps est broyé, décomposé, perdu et pourtant tout y fait référence. « Mécaniques Discursives » est comme une parenthèse entre deux époques, celle de Gutenberg et celle des « big data ». En confrontant la plus ancienne méthode de reproduction d’image (la gravure sur bois) aux technologies les plus contemporaines de création numérique, l’installation traverse les siècles et contracte le temps.

En parallèle de cette exposition, PULSART vous invite à découvrir l'installation PLAY, conçue par Frédéric Penelle et Yannick Jacquet, au Centre culturel d'Ottignies-Louvain-la-Neuve du 8 au 31 mars 2022. Plus d'infos sur www.pulsart.be

Visite en présence de l’artiste Yannick Jacquet le 16/3/22 à 12h30 · Inscriptions 

Après l’urgence, le sens… Le temps d’une soirée, une personnalité connue pour son engagement en faveur d’une transition écologique et sociale, vient partager ce qui fonde son combat pour une société durable au Musée L. L’occasion de l’interroger en profondeur et en intimité, au cœur des œuvres du Musée, sur ce qui les fait vivre au plus profond et ce qui nourrit leur lutte. Chacun et chacune de ces témoins, qu’il ou elle soit écrivain·e, artiste, scientifique, philosophe, religieux·se ou citoyen·ne engagé·e, choisit une œuvre du Musée L qui lui parle particulièrement et qui traduit une part de son parcours, de ce qui le·la fonde, de sa recherche de sens, de son engagement.

Charlotte Luyckx est docteure en philosophie. Investie au niveau local à la Maison du Développement durable d'Ottignies Louvain-la-Neuve, elle est également coordinatrice du GRICE, un séminaire de recherche interdisciplinaire sur la crise écologique (UCLouvain) qu'elle a créé en 2014.

Une lecture performance qui repense la relation entre l'homme et son environnement

Bruno Latour et la metteuse en scène Frédérique Aït-Touati remettent en question nos idées reçues concernant la planète, cette Terre que nous habitons comme nous marchons dessus, presque sans y penser.

INSIDE s’intéresse par exemple à la « zone critique », cette mince surface où l’air, le sol, le sous-sol et le monde du vivant interagissent. À travers une série de tests et de projections d’images, de cartes et de dessins, l’on va tenter ici de comprendre ce que signifie « vivre dedans » et non « sur ».

Premier volet de la « trilogie terrestre », INSIDE sera suivi par MOVING EARTHS et par VIRAL. L’ensemble du projet est une réflexion sur la nécessité d’un profond renouvellement de nos représentations du monde terrestre, biotique et abiotique. Quand le plateau devient un lieu d’essais scéniques et d’expérimentations philosophiques.

Texte : Bruno Latour - Mise en scène : Frédérique Aït-Touati - Dispositif scénique : Patrick Laffont de Lojo - Avec : Duncan Evennou - Production : Zone Critique

Programmation 2023 du Festival GO Future →

Aux sources de l'engagement

La secousse mondiale que nous avons vécue nous interroge en profondeur sur le devenir de l’humanité et sur le type de société et de « vivre ensemble » que nous voulons. Le défi climatique et environnemental auquel nous faisons face nous convoque à changer radicalement nos modes de pensée, de fonctionnement, de consommation, etc.

Le temps d’une soirée, une personnalité connue pour son engagement en faveur d’une transition écologique et sociale, vient partager ce qui fonde son combat pour une société durable au Musée L. L’occasion de l’interroger en profondeur et en intimité, au cœur des œuvres du Musée, sur ce qui les fait vivre au plus profond et ce qui nourrit leur lutte. Chacun et chacune de ces témoins, qu’il ou elle soit écrivain·e, artiste, scientifique, philosophe, religieux·se ou citoyen·ne engagé·e, choisit une œuvre du Musée L qui lui parle particulièrement et qui traduit une part de son parcours, de ce qui le·la fonde, de sa recherche de sens, de son engagement.

Docteure en sciences politiques diplômée de l’UCLouvain, les domaines de prédilection d’Emeline De Bouver sont les changements sociétaux, la simplicité volontaire, les mouvements culturels. Conférencière spécialisée dans les animations grand public, elle est aussi une auteure passionnée de questionnements sociologiques et politiques sur l'engagement social et les tensions qui habitent le monde militant. Elle est actuellement maitre de conférence invitée à l'UCLouvain en sociologie de la consommation, chargée de publications, formations et de recherche à Ecotopie-Laboratoire d'écopédagogie, une association d'éducation permanente relative à l'environnement.

En partenariat avec le Musée L

L'artiste Mu Blondeau s’empare des collections scientifiques de l’UCLouvain, sur le thème de l’eau !

Dans la perspective de son 600ème anniversaire (en 2025), l’UCLouvain souhaite valoriser son patrimoine scientifique. Issu de toutes les disciplines scientifiques, ce patrimoine précieux et diversifié est le témoin matériel de l’évolution des pratiques scientifiques et pédagogiques. Tous ces instruments, spécimens et machines donnent à voir la passion des chercheurs, la créativité des techniciens et la diversité passée du monde naturel. Aujourd’hui encore ces collections peuvent être source d’inspiration, de création, d’expérimentation et d’invention, tant pour le chercheur que pour l’artiste.

Avec son projet Éléments, UCLouvain Culture souhaite proposer une rencontre entre ces collections patrimoniales et des artistes contemporains. Cette année, c'est l'élément eau qui sera incarné par le travail de l'artiste Mu Blondeau qui poursuit actuellement un doctorat en art et sciences de l’art à l’UCLouvain.

Mu Blondeau
Mu Blondeau est narratrice visuelle et autrice belge.
Ses premières années se vivent en Allemagne au croisement des cultures populaires flamande, française et allemande, qui imprègnent fortement son imaginaire. Une culture populaire qui devient d’autant plus prégnante lorsque Mu découvre le travail de son arrière-grand père marionnettiste.

Par la suite, en Belgique, elle décroche un Master en Art Visuel et de l’Espace à ARTs² et commence à être publiée. Ses explorations la mènent vers des récits graphiques à la poésie grinçante. Métamorphoses, enchevêtrements, bestiaires réinventés, ses dessins courtisent le cadavre exquis et l’hagiographie revisitée. Mais c’est surtout la question de la Monstruosité, de son point de basculement vers une transformation des codes et de ses mises en narration, qui lui apparait comme révélatrice d’une ultime quête de sens. L’hybridation qu’elle implique l’attire vers un abîme du non-retour.

Est-ce pour cette raison que la mer gicle régulièrement dans son travail ? La grande eau – théâtre abyssal de troubles, de vents et de sel – affole par sa prédisposition à enfanter d’inconcevables aberrations. C’est pourquoi Mu est également plongeuse, inquisitrice de la faune et flore sous-marine. Ses images, sensations et questionnements trouvent à se nourrir lors de ses incursions profondes.

Doctorante à l’UCLouvain, son projet en Art et Sciences de l’Art ancré dans les laboratoires de biologie marine, lui permet de transgresser les genres et de mettre au point de réels dessins vivants à partir d’organismes marins bioluminescents.

VERNISSAGE LE JEUDI 21 AVRIL A 18H
Au Forum des Halles de Louvain-la-Neuve
Entrée libre pour toutes et tous